马克（SamNeill饰）的妻子安娜（IsabelleAdjani伊莎贝尔•阿佳妮饰）未留下任何原因离家出走，他一度认为安娜与一个名叫海恩里克（HeinzBennent饰）的男人有染，却发现海恩里克也在寻找许久未见的安娜。马克于是雇佣私家侦探调查。但随着线索的逐一呈现，事实的真相反倒令马克等人难以置信。安娜所耽恋的对象竟然是……本片分别荣获1982年戛纳国际电影节和法国凯撒电影节最佳女演员奖、1983年葡萄牙奇幻电影节观众大奖和最佳女主角奖、1981年西班牙圣保罗国际电影节评论奖。

二战中德国占领下的巴黎，剧作家、导演兼剧院管理人的犹太人卢卡斯•斯坦纳（海因茨•本南特 Heinz Bennent 饰）被妻子玛丽安•斯坦纳（凯撒琳•丹尼芙 Catherine Deneuve 饰）藏入蒙马特剧院地下室，伺机逃往非占领区。身为演员的玛丽安不得不肩负起剧院管理人的事宜，雇佣了男演员伯纳德•格兰戈（杰拉尔•德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）排练卢卡斯的新话剧。随着德军战线的扩大，卢卡斯的出逃一步步成为幻影，只好靠地下室的采暖管道来听每日的彩排，暗中进行指导……　　本片获法国恺撒奖最佳影片、最佳导演（弗朗科依斯•特吕弗）、最佳剧本、最佳剪辑、最佳摄影、最佳男主角（杰拉尔•德帕迪约）、最佳女主角（凯撒琳•丹尼芙）、最佳音乐、最佳舞台设计和最佳声音十项大奖，并获最佳男配角（海因茨•本南特）和最佳女配角（安德烈亚•费雷奥尔Andréa Ferréol）提名。本片同时获金球奖和奥斯卡奖最佳外语片提名。

年轻美丽的西德女孩卡塔琳娜•布鲁姆（Angela Winkler 饰）有段失败的婚姻，她偶然在亲戚家的晚会上邂逅英军男子路德维希•戈顿（Jürgen Prochnow 饰），两人一见钟情，并共度浪漫的一夜。然第二天一早，军警破门而入，四处搜查，戈顿已不见踪影。原来戈顿系警方通缉的抢劫犯，卡塔琳娜被作为同犯逮捕。　　警方的搜捕轰动一时，《图片报》记者托特盖斯（Dieter Laser 饰）四处打探消息，搜集卡塔琳娜的隐私。他将搜集到的素材提供给警长拜茨迈纳（Mario Adorf 饰），警长再将这些作为证据，对卡塔琳娜进行严刑拷问。原本生活平静的卡塔琳娜一瞬间跌至谷底……　　本片改编德国著名作家，诺贝尔文学奖获得者海因里希•伯尔的同名小说。

　　转载自：movie.newyouth.beida-online.com　　精彩瞬间：　　彼特的梦中，纯白色的背景中除了一对赤裸的男女别无一物，耀眼的高光隐匿了一切杂质，营造了一个完美纯洁的精神世界，在这里彼特一切的焦虑、激情都无所遁形，社会身份的傀儡终于现出背后的生命本原。　　剧情介绍：　　年轻的彼特到一家妓女表演所看中了一个妓女克拉夫特，当妓女们的表演结束后，他留了下来和克拉夫特单独在表演所里，保安临走时，锁上了大门。克拉夫特在帮彼特脱衣服时，彼特凶性大发，掐死了克拉夫特。　　心理学教授杰格森和审判官的对话：杰格森回忆当时的情形说，清晨的5点30分，他接到了彼特的电话，他赶到彼特说的地方，看到彼特坐在床边凳子上，床上躺着一个死去的女孩。彼特在杰格森眼里，是一个富有、温和、聪明的人，他对彼特的家庭很了解，说彼特的母亲是一个演员，父亲很早过世，他和彼特也是20年的朋友了。　　命案前14天：彼特在杰格森的办公室找到他，并说出了自己内心的迷惑。彼特告诉杰格森，他对杀人深深的着迷，时常幻想在公寓的住所里，用剃刀杀死自己的妻子卡塔里娜。杰格森听了彼特的话后，把在杀死人后的那种可怕景象说给了彼特听，并让他要放松自己的情绪。彼特离开后，杰格森打电话叫来了卡塔里娜，但当杰格森打电话时，彼特并没有离开，他在门外听到了杰格森的电话。　　卡塔里娜赶到杰格森的办公室，两人亲密但又不无矜持的拥在一起，原来卡塔里娜的情人就是杰格森。卡塔里娜在杰格森这里，说出了她对彼特深切的爱意和对彼特行为的不理解，还自责的认为这跟他们多年没有孩子有关。彼特站在阴暗处，看到、听到了他们的对话和动作。杰格森听了卡塔里娜的话，警告她要小心彼特。　　命案后一星期，审问彼特母亲和彼特的对话：彼特在母亲眼中，从小就是一个聪明听话的孩子，直到他遇到卡塔里娜，疯狂迷恋上她时，一切才有所不同。　　命案前5天，彼特和卡塔里娜度过了一个不眠之夜：彼特在临晨3点还不能入睡，于是他起来喝酒，同样睡不着的卡塔里娜也起来，陪着彼特一边喝酒，一边说着朋友间的趣事。另一个夜晚，彼特通宵呆在办公室里，对着他的秘书分析工作上的事情。　　命案前4天，卡塔里娜准备她的时装展：彼特在卡塔里娜的工作场所找到她，邀她一起去母亲那里午餐。卡塔里娜找了一个借口到酒吧喝酒，彼特独自离去。卡塔里娜酒后找到一起工作了12年的朋友蒂姆家里，两人一起聊天。蒂姆是个同性恋者，他对卡塔里娜说出了他的种种苦恼和不愿意面对已经老去的事实。　　命案后3天，蒂姆和审讯官的对话：蒂姆在审讯官的诱导下，说出了自己是一个同性恋，还说他嫉妒彼特和卡塔里娜的婚姻，他一直暗恋着彼特，并说像他那样的人天生有一种暴力倾向。　　彼特写给杰格森一封没有寄出去的信：彼特在信中向杰格森描述了，他在梦中跟一个陌生女人亲热的经过。后来又在恍惚中跟妻子作爱时，有一种想要杀死她的冲动，当他和妻子融入一种精神状态时，妻子突然死去。彼特从梦中惊醒后，发现妻子就躺在一边。　　命案前4天，彼特想要自杀：一个朋友急忙的赶到彼特家里，把正在阳台上想要自杀的彼特劝回了屋中。卡塔里娜随后躺在彼特脚边，愉快的说着她跟彼特之间的性事。　　命案3个星期后，卡塔里娜去见彼特的母亲：彼特的母亲一见到卡塔里娜就唠叨的讲述彼特的事情。在两个女人的话语中，她们都很焦虑、孤独，对对方都有成见，但都又深爱彼特，她们也想要离开这个让人窒息的世界。　　命案前50分钟：彼特在妓女表演所里看中妓女克拉夫特，并留了下来。当表演所里只剩他们两人时，彼特一度焦急的也想要离开，但房门已经被保安锁住。就在半裸的克拉夫特为彼特脱掉他的大衣时，彼特再也控制不了自己想要杀人的冲动，他掐死了克拉夫特，随后还奸了克拉夫特的尸体。　　杰格森的录音：彼特从小由母亲一人抚养成人，成年后，彼特在他的生活中扮演一个受过教育的角色，一种高度的责任感、自律以及对社会群体的认知，让他没有意识到他是同性恋，而他的母亲也没有发现。一种无以名状的恐惧，以另一种模式出现在她脑海，而当彼特遇到妓女克拉夫特后，克拉夫特成为了这种模式的导火绳，引发了彼特心中的暴戾。　　在医院的一个房间里：卡塔里娜在门上的一个小窗口看着屋里的彼特，护士一边告诉她说，彼特在医院里，对人总是彬彬有礼，整洁温和，晚上抱着一只玩具熊入睡，护士认为这跟彼特童年的记忆有关。　　简评：　　按伯格曼自己的说法，影片“在讲两个被命运结合的人，既分不开，在一起又很痛苦，徒然是彼此的桎梏”。当然，这只是这部影片的其中一个部分，或者一个主题，而影片内涵的丰富性，却远远不是这样一两句话就可以涵盖的。影片中更主要的一个主题，显然就是影片片名所透露出来的一个信息：傀儡生命。虽然杰格森和卡塔里娜是情人，但他对彼特的分析，大部分却是十分准确精辟的。彼特身上近乎变态的“高度的责任感、自律以及对社会群体的认知”，恐怕就是彼特最终悲剧的根源。　　这部影片不是伯格曼最出色的影片，过强的戏剧处理手法和心理分析的运用使影片陷入一种电影作者和影片人物之间的含混关系，这大约也就是我们在伯格曼各种自传中所读到的“焦虑”心理吧。杰格森对彼得的分析确然有其道理，但又由于他和彼得妻子卡塔里娜之间的情人关系，又影响了观众对他的观点的认同，而影片中透露出导演与影片人物之间模糊暧昧的对比和代入关系，又使影片披上第三层神秘的外衣。对于这样一部已经超越了编导自我控制的范围而进入一种“自在”的层次的影片，对它的感觉、理解可以仁者见仁，而至于要对它分析、读解、解剖，那则既是十分有趣有益的，但恐怕也是徒劳的。《傀儡生涯》（Aus dem Leben der Marionetten）是一部1980年的瑞典电影，由著名导演英格玛·伯格曼执导和编剧。影片讲述了一位成功的商人彼得·恩特曼（由罗伯特·阿佐恩饰演）内心深处的冲突和崩溃。彼得是一个外表光鲜、事业有成的人，但他内心孤独、困惑和无力。在一次与妻子克里斯汀（由Christine Buchegger饰演）的争吵后，彼得走进了一个道德和精神的崩溃边缘。他陷入了性欲和暴力的欲望之中，试图寻找解脱和满足。《傀儡生涯》以伯格曼独特的叙事风格和对内心戏剧的深入挖掘而著称。影片通过探索人性的黑暗面、社会压力和情感困扰，揭示了人与自我、人与社会、人与关系之间的复杂关系。伯格曼以细腻的摄影和出色的演员表演，将彼得的内心世界展现得淋漓尽致。罗伯特·阿佐恩在片中出色地诠释了彼得这个角色，将他的痛苦、孤独和脆弱展现得深入人心。其他演员如Christine Buchegger、马丁·本拉特、Rita Russek和Lola Müthel等也都呈现出出色的表演。《傀儡生涯》是伯格曼作品中的一部重要作品，探讨了人类存在的复杂性和精神困扰的主题。影片引发了对人性、道德和社会关系的深思，同时也展示了伯格曼作品中独特的视觉和情感风格。这部电影被认为是导演英格玛·伯格曼独特而深刻的作品之一，以其深度的情感描写和对人类存在的哲学探索而备受赞誉。

英格玛·伯格曼的《蛇蛋》讲述了阿贝尔·罗森伯格的一周生活。阿贝尔·罗森伯格是一名失业的美国马戏团杂技演员，德国在一战战败后生活在贫困的柏林。当他的兄弟自杀后，阿贝尔在公寓里寻求庇护。阿贝尔在这座饱受战争蹂躏的城市里拼命维持生计，他在韦雷格斯的诊所找到了一份工作，在那里他发现了这位异常仁慈的教授工作背后的可怕真相，并解开了驱使他陷入困境的令人毛骨悚然的谜团。哥哥自杀了。1923 年末的柏林，失业的酒鬼、前空中飞人艺术家阿贝尔·罗森伯格 (Abel Rosenberg) 努力应对战后德国的艰辛。在发现弟弟麦克斯自杀后，阿贝尔从马戏团的老老板那里得到了钱。然而，他拒绝了重返马戏团的邀请，因为他觉得如果没有哥哥，他的表现不会那么好。阿贝尔会见了马克斯的妻子曼努埃拉，宣布了他的死讯。由于无法提供麦克斯自杀的明确原因，阿贝尔只记得麦克斯笔记中提到“中毒”的一句话。为了寻求酒精的安慰，阿贝尔开始酗酒，并在曼努埃拉家过夜。他们讨论亚伯未来的职业前景，但当曼努埃拉去上班时，亚伯偷了她的东西去买更多的酒。后来，阿贝尔被警方带走去辨认几具尸体，这些尸体都是在他家附近发现的。亚伯受到怀疑，他试图逃跑，但又被抓了。曼努埃拉去医院探望阿贝尔，透露她所有的钱都花光了。阿贝尔因缺乏证据而被释放，并与曼努埃拉一起返回家中。然而，当发现他们没有结婚时，他们将面临被驱逐的危险。曼努埃拉承认自己是一名妓女，并编造了一份办公室工作来掩盖自己的耻辱。11 月，随着极端主义政党之间武装对抗的威胁，紧张局势加剧，阿贝尔和曼努埃拉在柏林郊区生活在恐惧之中。一天早上，亚伯偷偷跟踪曼努埃拉，发现她一直在去教堂。她向一位牧师吐露心声，表达了对丈夫之死的愧疚和对吞噬他们生命的恐惧。阿贝尔后来得知曼努埃拉通过向她工作的妓院老板提供性好处而获得了他们的公寓。起初，阿贝尔感到厌恶，但最终回到了曼努埃拉身边，他们热情地接吻了。然而，当士兵冲进妓院并杀死老板时，他们在一起的时间就缩短了。阿贝尔在一家医院找到了一份档案文员的工作，而曼努埃拉则在诊所工作。他们住在一套被废弃建筑物包围的公寓里。一天晚上，阿贝尔发现了详细记录在医院对病人进行不人道实验的文件。亚伯因恐惧而不再亲密，而曼努埃拉则经历了极端的情绪波动。在一次醉酒事件和与妓女发生性关系后，阿贝尔回到家，发现曼努埃拉已经死了，相机散落在公寓里。阿贝尔逃离现场，最终进入一座废弃的工业建筑，并在电梯中与一名身份不明的袭击者战斗，并将其斩首。回到医院后，阿贝尔就实验问题与医生对质。医生声称这些受试者是绝望的志愿者。阿贝尔看到了麦克斯给自己注射血清的镜头，最终导致了他的自杀。医生证明了这些实验的合理性，称它们将造福人类。当警察到达时，医生用氰化物自杀了。阿贝尔被安置在精神病房康复。警察局长告诉他，马戏团已经提供了他以前的工作，他被迫接受。据透露，阿贝尔在前往火车站的途中逃离了警方的拘留并失踪了。画外音暗示亚伯逃脱了抓捕，从此再也没有出现过。

《着魔》是由安德烈·祖拉斯基执导，伊莎贝尔·阿佳妮、萨姆·尼尔主演的恐怖片，于1981年5月25日在法国第34届戛纳国际电影节首映。该片讲述了丈夫马克在妻子安娜莫名离家出走后开始试图寻找真相，但随着线索的逐一呈现，事实的真相反倒令马克等人难以置信的故事 [5]  。马克（Sam Neill 饰）的妻子安娜（Isabelle Adjani 伊莎贝尔•阿佳妮 饰）未留下任何原因离家出走，他一度认为安娜与一个名叫海恩里克（Heinz Bennent 饰）的男人有染，却发现海恩里克也在寻找许久未见的安娜。马克于是雇佣私家侦探调查。但随着线索的逐一呈现，事实的真相反倒令马克等人难以置信。安娜所耽恋的对象竟然是……　　本片分别荣获1982年戛纳国际电影节和法国凯撒电影节最佳女演员奖、1983年葡萄牙奇幻电影节观众大奖和最佳女主角奖、1981年西班牙圣保罗国际电影节评论奖。马克由于工作原因，与妻子安娜总是过着聚少离多的日子。妻子向丈夫袒露自己曾经有过背叛婚姻的行为，夫妻两人为此开始了争吵，最终不欢而散。然而，当丈夫马克辞职回家后却发现妻子并没有回来，在失望愤怒中又找到一封疑似妻子情人写给她的信，这个叫亨利的男人的来信彻底激怒了丈夫马克。当他找到亨利对峙时，却发现这个男人也在寻找妻子安娜的下落。对妻子束手无策的丈夫找到了私家侦探，请求他们找到妻子的秘密，然而发现秘密的侦探死在安娜的偷袭下。紧接着，侦探的同性爱人顺着留下的线索找到秘密房间后，同样死在安娜手中。此时妻子的情人亨利也找到这间房子，不料发现藏在冰箱内的尸块。惊恐万分的他被安娜刺伤后拼死逃脱，随后他将所发生的一切告诉马克，试图劝说马克和他一起去找到安娜杀人的证据。但丈夫选择溺死亨利，并只身前往那处秘密场所，看到了难以置信的景象——一个长满章鱼触手一样的怪物，浑身是黏液和鲜血，它占有着安娜的身体进行掠夺。是的，这是恶魔，而安娜就是与恶魔签订契约的女人，引诱他人进入恶魔的洞窟，以鲜血和扭曲的情爱来滋养恶魔的生命，直到恶魔化成人形正式降临人间。马克炸毁了秘密建筑意图销毁证据，并开枪射击警察阻止他们找到安娜，在与警察的搏斗争执中马克身中数枪，安娜也被击中，夫妻双双倒在血泊中，安娜最后一刻拿着枪，双手反剪，枪口对准自己的后背，像受难的天使，结束了二人的生命。被折磨得疯癫的夫妻终于不再受难，而恶魔也终于从长满触手的怪物变成马克的模样，正式开始在人世间的杀戮，他需要用人们激烈扭曲的爱欲和极端的占有欲来滋养自己 [1]  。

　　奥斯卡（大卫·本奈特 David Bennent 饰）的家庭有些荒诞。他的母亲和自己的表弟相恋，由于近亲不能结婚，所以被迫嫁给了一位商人。奥斯卡是谁的孩子只有他母亲知道。在他三岁生日那天，母亲送了他一面铁皮鼓。奥斯卡十分喜欢，整天挂在脖子上敲。　　一天，奥斯卡躲到桌子底 下玩的时候发现了母亲与舅舅的秘密，他认为成人世界充满了欺骗，于是决定不再长大。当奥斯卡从楼上跳下时，奇迹发生了，他从此不再长高，身高永远只有三岁的水平！　　奥斯卡还意外获得了一种神秘的能力――高分贝的尖叫。当看到母亲与舅舅幽会时，他会爬上钟楼，用尖叫震碎所有玻璃；当老师责骂他时，他的尖叫震坏了老师的眼镜。奥斯卡维持着三岁的身高水平慢慢长大。《铁皮鼓》是一部在德国广受欢迎的经典电影，也是沃尔克·施隆多夫的代表作之一。该电影根据同名小说改编，讲述了一个名为奥斯卡的男孩在纳粹德国时期的成长经历。奥斯卡出生于1924年，是一个天生的鼓手，而铁皮鼓就是他最爱的乐器之一。在童年时期，他的父母是热爱文艺复兴和文化的人，他们的家里也因此充满了各种艺术气息。但是，奥斯卡的生活在纳粹德国时期发生了巨大的变化。在这个时期，奥斯卡成了纳粹的儿童团成员，他的父亲也被纳粹政权判刑。奥斯卡在成长的过程中，见证了许多不幸的事件，包括他最好的朋友失踪，还有他的叔叔被迫参军。同时，他也目睹了犹太人在他的城市里被迫害、屠杀的情景。在这些事件中，奥斯卡开始逐渐明白人类的愚昧和丑陋，同时也更加坚定了自己内心中正义和良知的信念。这部电影在许多方面都令人印象深刻，例如它对细节的描写、色彩的运用以及音乐的配乐等。电影还借助了叙述者的方式来讲述整个故事，让人更加深入地理解主人公奥斯卡的内心世界和情感变化。影片展现了一段历史上令人痛心的时期，同时也向观众传递了一种希望和爱的信息，让人对生命的意义和价值有了更深刻的认识。《铁皮鼓》获得了许多国际奖项，其中包括奥斯卡最佳外语片、金棕榈奖、戛纳电影节最佳男演员等多项大奖。该电影也成为了德国电影史上的经典之作，是一部值得观赏的电影佳作。

二战中德国占领下的巴黎，剧作家、导演兼剧院管理人的犹太人卢卡斯•斯坦纳（海因茨•本南特 Heinz Bennent 饰）被妻子玛丽安•斯坦纳（凯撒琳•丹尼芙 Catherine Deneuve 饰）藏入蒙马特剧院地下室，伺机逃往非占领区。身为演员的玛丽安不得不肩负起剧院管理人的事宜，雇佣了男演员伯纳德•格兰戈（杰拉尔•德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）排练卢卡斯的新话剧。随着德军战线的扩大，卢卡斯的出逃一步步成为幻影，只好靠地下室的采暖管道来听每日的彩排，暗中进行指导……　　本片获法国恺撒奖最佳影片、最佳导演（弗朗科依斯•特吕弗）、最佳剧本、最佳剪辑、最佳摄影、最佳男主角（杰拉尔•德帕迪约）、最佳女主角（凯撒琳•丹尼芙）、最佳音乐、最佳舞台设计和最佳声音十项大奖，并获最佳男配角（海因茨•本南特）和最佳女配角（安德烈亚•费雷奥尔Andréa Ferréol）提名。本片同时获金球奖和奥斯卡奖最佳外语片提名。自从法国北半部被纳粹入侵以来，巴黎人就一直在表演厅度过夜晚，以免寒冷。1942 年 9 月，著名女演员玛丽昂·施泰纳 (Marion Steiner) 只想着挪威戏剧《迪斯帕鲁》 ( La Disparue)的排练，该剧将在蒙马特剧院上演，她将代替她的德国犹太人丈夫卢卡斯·施泰纳 (Lucas Steiner) 担任该剧院的导演。 . 已正式在美国避难的流亡者。事实上，他住在剧院的地窖里。每天晚上，玛丽昂都会拜访他，收集他对演员工作的指示和评论，特别是剧团的年轻领队伯纳德·格兰杰的工作。多亏了与舞台相连的通风管，卢卡斯通过他的合作者让-卢普·科廷斯（Jean-Loup Cotins）（导演介绍给合作圈子）指挥排练，并意识到他的妻子已经爱上了格兰杰。后者希望加入抵抗组织，是在盖世太保搜查期间唯一帮助卢卡斯的人。。演出取得了成功，观众每天晚上都穿过没有灯光、没有出租车的街道回家，因此最后一班地铁的重要性。但由于反犹太主义和脾气暴躁的戏剧评论家的嫉妒，剧院正在经历困难的日子。伯纳德被自己的一篇论文激怒，引发了一场丑闻，这促使他放弃剧院并加入抵抗运动。解放时，马里昂去医院看望受伤的伯纳德……但幕落，这表明这是由现已康复的卢卡斯·施泰纳执导并受到观众好评的新剧的最后一幕。